今年のブルーグラス・カレンダー（A4変型）は、これまでとは趣向が変わってシンプルな日付のみ。そして毎月の写真は女性バンジョーピッカー特集。ムーンシャイナー誌１月号グラビアの最新アール・スクラッグスを撮ってくれた写真家、ダーウィン・デビッドソン氏の撮った女性ピッカーとそれぞれに個性的なバンジョーが主役です。

2011年最優秀男性ボーカル受賞ラッセル・ムーアとサードタイム・アウト。ブルーグラス新入荷

二度のIBMA最優秀女性ボーカルのローリー・ルイス最新作はビル・モンローに捧げるストレート・ブルーグラス大秀作!! ブルーグラス新入荷参照

デビッド・グリスマンがジム・ハーストとともに創る究極の音色ジャム。インスト新入荷参照。

2007年の来日三人組、元カントリー・ジェントルメンのエディ・アドコックとトム・グレイにマーサ・アドコックの最新作。ブルーグラス新入荷参照

衝撃的に凄い!!天才たちのインスト作品。ムーンシャイナー12月号カバーストーリーのグラント・ゴーディのデビュー作。インスト新入荷参照。

カントリー・ガゼットがウエストコーストからトラッドグラスまで、変幻自在のサウンドを聴かせるLP３枚が初CD化。ブルーグラス発掘新入荷参照。

ダニー・ペイズリーと並んで現在トラッドグラスの牙城とされるジュニア・シスクとランブラーズ・チョイスの最新作。

スタンダードからカントリー、オリジナルブルーグラスなど、北村の最新第２作は奥沢明雄のアレンジで。ブルーグラス新入荷参照。

正真正銘のモンロー信者デビッド・グリスマンがこれまでに録音した未発表多量に含むビル・モンロー集。ブルーグラス発掘＆編集もの新入荷参照。

昨夏、ビーンブロッサムでのビル・モンロー生誕100年記念フェスライブ。ブルーグラス新入荷参照

セルダム・シーン結成40周年記念、初期ベスト集が再発。ブルーグラス発掘と特選コーナー参照。

Jポップとしてメジャーデビューした齊藤ジョニー＆シューストリングスのブルーグラス!! 日本ブルーグラスの明日を!! ブルーグラス新入荷参照

ブルーグラスやカントリーなどのフィドル・スタイルができる以前、もっとも重要なアーサー・スミスの録音集。インスト新入荷参照。

アラン・マンデの最新作はアダム・グレンジャーとのデュオ・ライブ。ブルーグラス新入荷参照。

元ロストシティ・キャッツの森繁、日本語ブルーグラス・ゴスペル。ブルーグラス新入荷参照

オールドタイムをテーマにナッシュビルのトップミュージシャンによる秀作。インスト新入荷参照。

若いフィドラー内藤とベテラン城田のアイリッシュ・フィドル集。インスト新入荷参照。

ボブ・ディランの主宰するレコード・レーベルの14年ぶり最新第２弾は、すごいメンツによるハンク・ウィリアムズ遺産。カントリー新入荷参照。

日本女性カントリーのトップシンガーの最新作。カントリー新入荷参照。

1960年代のクラシック・カントリーDVDシリーズ、強烈なライブ映像集。なんと!サラ＆メイベル・カーターやビル・モンロー!! 映像新入荷参照。

フィドラーとして知られるジミィのすばらしいバンジョー教則。教則モノ新入荷参照

ジェスロの弟子ドン・スターンバーグとトニー・ウィリアムソン、ジェフ・オウトリーによるジャズ・マンドリン・ライブ映像。映像新入荷参照。

Old Ten Broeck/What's Good for You/Pharaoh's Daughter/Dreams/Carter's Blues/Going Away 他全14曲

１曲目のビル・モンロー名曲"Molly and Tenbrooks"のバースから取ったアルバム・タイトル通り、二度のIBMA最優秀女性ボーカル受賞者のローリー・ルイス最新作は「わたしなりのビル・モンロー・トリビュート」という、2010年の『Blossoms』につづく最新作。パートナーであるトム・ロザム(m)のほか、ファンの多い繊細なクレイグ・スミス(bj)にスコット・ハフマン(g)、トッド・フィリップス(bs)という基本バンドの見事なバックアップに若者ゲスト。"Blue Moon of Kentucky"や"A Lonesome Road"（筋金入りのブルー・グラス・ボーイ、ジョー・ステュアートの名曲）が入っているものの、モンロー曲集というわけではなく、 "What's Good for You,"（リンダ・ロンシュタットがハーモニー）や"I Don't Care Anymore,"、"I Ain't Gonna Work Tomorrow,"などのフラット＆スクラッグス名曲やジミー・ロジャーズ"Tuck Away My Lonesome Blues"、デル・マッカーリー"Dreams"ほか、カーター・ファミリー、ワンダ・ジャクソン、ウィルマ・リー・クーパー、リベラルなユタ・フィリップスなどをカバー、同時にすばらしいオリジナルも発表。さすがローリー、自身が感じるモンロー・ブルーグラスを演じる女性ブルーグラス秀作に仕上げている。

Old Kentucky Farmers/Pretty Little Girl from Galax/Gonna Lay Down My Old Guitar/Whippoorwill/Carroll County Blues/Sugarfoot Rag 他全14曲

さすが！昨秋もIBMA最優秀男性ボーカル受賞のラッセル・ムーア(g)、すばらしいボーカルを聴かせる最新作。典型的なトラッドグラスから、すばらしくロマンチックでコードの綺麗なバラード、そしてオールドタイミーなフィドル＆バンジョーをモチーフにしたダンサブルなバラッド等々。無理なくブルーグラスの生まれ故郷アパラチア色に染めつつ、軽いスウィングからデルモア・カバーにフィドルチューンのギターインストなど、スティーブ・ディリング(bj)の重たいスリーフィンガーロールを軸に、お洒落なウェイン・ベンソン(m)、そしてバッチリ脇を固めるジャスティン・ヘイズ(f)、エドガー・ラダーミルク(bs)。トラッドとモダンが絶妙にバランスされたバンド結成20年、すばらしいキャリアを重ねたさすがブルーグラス界トップグループ、サードタイム・アウトのアンサンブルは磐石だ。すばらしい!!

Down Where the Still Waters Flow/New Freedom Bell/He was a Friend of Mine/Two Little Boys/Amellia Earhart/Mary Dear/Nightwalk 他全14曲

カントリー・ジェントルメンの名曲ばかり、ずらり14曲と揃った壮観！ 2007年に来日した三人組、元カントリー・ジェントルメンのエディ・アドコックとトム・グレイにエディ最良のパートナー、マーサの最新作には、セカンド・ジェネレーション時代のジーン・ジョンソン（クリフ・ウォルドロンの名盤『One More Step』での１曲目"Cold Kentucky Love"のイントロ・マンドリンはカッコ良かったねぇ!!）が参加した「カンジェン」サウンドは、マーサの女性ボーカルに合わせて見事にアレンジされている。2009年、日本のTV番組『ザ！世界仰天ニュース』で取り上げられた難病を克服、ここでも"Mary Dear"や"Helen"、"Bringing Mary Home"で聴かせるエディの歌の上手さとハーモニーにおけるバリトンのすばらしさを含め、バンジョーとギターを弾き分けるダイナミックなミュージシャンシップ横溢がたまらない。チャーリーやジョンを髣髴させるマーサの丁寧な発音と発声もすばらしい。もちろん、絶頂期のような華麗さはないがエディ73歳、あのバンジョー初のマイナーインスト「ナイトウォーク」もプレゼントしてくれる心意気、そして音楽に対する真摯な態度、丁寧さが胸を打つ。

I A'int Gonna Lay My Hammer Down/Bluebird Days/Heather & Billy/Storm/Only Seventeen 他全12曲

結成以来17年間、メンバーを変えることなくバンドを存続させた上に、数々のIBMAアワードを獲得、またグラミーにも２度の最終ノミネートを受けている東テネシーを本拠にするブルー・ハイウェイ、９枚目（レベル時代のベストを入れれば10枚目!!）の最新作。セルダム・シーンの現代版とも言えるモダンだけどトラッドなサウンドは、すぐれたバランス感覚でボーカルを取る３枚看板、ティム・スタッフォード(g)、ショーン・レーン(m,f)、ウェイン・テイラー(bs)、それぞれのオリジナルでストーリーを伝えている。セッションに引っ張りだこのロブ・アイクス(d)はバンドサウンドの要として、またソリッドなメリハリはジェイソン・バールマン(bj)がキッチリと担う、鉄壁のブルー・ハイウェイ・サウンドでオリジナルを通した自分たち（１曲のみ"Nobody's Fault But Mine"がトラッド）、現代アパラチアのアイデンティティを歌うブルーグラスのトップグループのひとつである。

Uncle Pen/Can't You Hear Me Callin'/Were You There/Footprints in the Snow/Big Mon/Body & Soul/Blue Moon of Kentucky/BG Breakdown 他全12曲

インディアナ州ビーン・ブロッサムで1967年から開かれるビル・モンローのブルーグラス・フェス、昨年45回目を迎えたフェスで収録された生々しく、気合の入った、サミー・シーラー・プロデュースのモンロー生誕100年記念フェスライブ盤である。IBMA最優秀男性ボーカルに輝くラッセル・ムーア＆サードタイム・アウトの"Uncle Pen"を１曲目に、ロンサム・リバー・バンド、ルー・リード＆カロライナ、ボビー・オズボーン＆ロッキートップ・エクスプレス、グラスタウン、オウディ・ブレイロック＆レッドライン、ブルー・ムーン・ライジング、ロニー・レノ＆レノ・トラディション、カロライナ・ロード、ブランド・ニューストリングス、バートリー・ブラザーズ、ワッソン＆マッコール（ほとんどJ.D.クロウ＆ニューサウス）の"Molly & Tenbrooks"まで12組12曲。モンロー無き時代のブルーグラスを担う中堅どころが、それぞれのバンド／プレイヤーの特色／感情を出しながら、ビル・モンロー精神を継承する姿勢を楽しむことができる。12月７日に80歳となったボビー・オズの元気な歌声が（ソニーを意識したバンジョーが脱線しそうだが気持ちは買うぞ!）、その存在感が衰えないことがメチャ嬉しい。

Sparkle City/Diggin on the Mountainside/Midnite Road/Come Break My Heart/Sugar Mama 他全12曲

ノースカロライナ州アッシュビルを本拠に活躍する若いソリッドグラス・バンドの最新第３作はマイク・バブのプロデュース。マンドリンのフィル・バーカーが書いた曲をロバート・グリアー(g)が押し出しの強いボーカルで聴かせ、ジェシー・ラングレイス(bj)、ボビー・ブリット(f)、バーレル・スミス(bs,lg)のブルーグラス標準５人編成が、若いバンドらしいよく練習された柔軟性を聴かせる。アッシュビルというアパラチアのど真ん中にしてはとてもヒップな街を本拠にする彼ら、スマートなメッセージや若手バリバリによくあるタテノリ系ソリッドではないトラッド系ソリッドなのも好感が持てる。

Sleepy-Eyed John/John Hardy/House of Rising Sun/Festival Favorites Medley/Molly Bloom 他全17曲

アラン・マンデの最新作はアダム・グレンジャーとのデュオ・ライブ。1967年というから、アランがサム・ブッシュとのプア・リチャーズ・アルマナックを組む前からの友人というアダムと気心の知れたリラックスした2011年ライブ。アダムの朴訥なボーカルとギターでのトラッドからポップスタンダードなどの歌モノと、"What a Friend We Have In Jesus/Softly and Tenderly"で聴かせるバンジョー・コードの妙や、実にマンデチックなオリジナルなどでのオタクなマンデ・スタイルのインストなどがほぼ半々。決して大向こう受けのするエンタメとは程遠いが、衰えないバンジョー熱とともに悠々自適の老後を若い頃からの友人と楽しむふたりに拍手。マンデ・ファンのみにお勧めの自家製CD。なおムーンシャイナー12月号で速報した11月22日、アラン・マンデ(64)の冠動脈バイパス手術は成功、順調に回復に向かい現在は自宅で療養中でバンジョーも弾きはじめたとのこと。

He Could Pick the Hound/18 Wheels/If I Had My Life to Live Over/Southern Moon 他全13曲

ルービン・ブラザーズやジム＆ジェシーらの後期ブラザーデュオの伝統を守ってトラッド風味をかもし出すクロウ・ブラザーズ最新作。ノースカロライナのブルーリッジど真ん中、スモーキー国立公園そばのマギーバレイ・オープリで長年、ローカル・エンターテイメントに徹してきたキャリアから滲み出す説得力、田舎クサーいブルーグラスが聴きたい人にはチョーお勧め!! 反応のすごく早いバンジョーにスティーブ・サットン(bj)、メロディとダブルストップの組み合わせがサイコーのスティーブ・トーマス(f)がギター＆ベースのクロウ兄弟とともにプロデュースも担当、マンドリンにはジェシーを思わせるブライアン・ブレイロック９曲、アシュビー・フランクが３曲。ギブソン・ブラザーズと並んで、トラッドなブラザーデュオの伝統を守っている。

A Far Cry from Lester & Earl/Another Man's Arm/Sea of Regret/Cold Heart/Tailor Made 他全13曲

デル・マッカーリーとラリー・スパークスに次ぐ世代の「ホンモノ」とささやかれるジュニア・シスク、ダニー・ペイズリーのサザングラスと並んで現在トラッドグラスの牙城を守るバンド、ランブラーズ・チョイスの最新作。そのド田舎（ヒルビリー）っぽいボーカルが胸をかきむしる中、趣味の良いロールとトーンを聴かせるのは誰かと思いきやジェイソン・デイビス23歳（2009年７月号ムーンシャイナー吉岡正の闘魂バンジョー#13に登場）ほか、ビリー・ホウクス(f)とクリス・デイビス(m)、ジェイソン・トムリン(bs)が、さすがに現代風の切れのいいプレイで盛り上げる。

All of Me/Are You Lonesome Tonight/I Wonder Where You Are Tonight/Hobo's Meditation 他全12曲

2002年のデビュー作『Sweet Grass』(CD¥2,800-)につづく、きたむらいづみの最新第２作。そのフォノジェニックなボーカルを、奥沢明雄がアレンジと共同プロデュースを担当、東京のカントリー／ブルーグラスのスーパーピッカーたちがバックアップ。ジミー・ロジャーズからプレスリー、ジャズやブルーグラスのスタンダードなどの５曲を散りばめつつ、フォスターの"Hard Times Come Again No More"に日本語詞をつけたもの、そして完全オリジナルが６曲、バランスよく配したポップな作品に仕上げ、自分の音楽のルーツである自然をロマンチックに表現する。カントリーには尾崎孝のスティールやドブロ、徳武弘文のギター、宇戸俊秀のキーボードなど。ブルーグラスでは有田純弘(bj)、岸本一遥(f)、竹内信次(m)らに、渡辺茂(bs)、高橋結子(drums)らがリズムを支える。

誰かが呼んでいる／旅に出ようよ／19階のビルの壁／ロスト・コイン／ひかり／休憩 他全13曲

元ロストシティ・キャッツのフィドラー、1973年に渡米、スコッティ・ストーンマン亡き後のストーンマン・ファミリーをはじめ、1975年にはブルー・フィールドというニューグラスバンドを結成、メジャーデビューも経験している森繁、クリスチャンとなって以来1984年から伝道アルバムを発表している。15作目となるこの最新作は、ドブロに「アンドレ」佐藤博之、マンドリンに宮崎勝之、バンジョーに吉崎ひろし、ベースに田中久之らを迎え、自身も久々にフィドルを手にしてブルーグラスを意識した作品に創り上げた日本語ブルーグラス・ゴスペル。歌の上手さ、オリジナルの出来栄え、そしてアレンジなど、どれをとっても見事なメッセージを持ったすばらしい音楽作品にしている。

Black Mountain Rag/Blue Blue Day/To Prove My Love To You/Lonesome Road/Will You Be Lonesome Too/Still Feeling Blue/Down Down Down 他全39曲

ローランド・ホワイト(g)が参加、ロジャー・ブッシュ(bs)とのケンタッキー・カーネルズの黄金デュオの再現と、バイロン・バーライン(f,m)とアラン・マンデ(bj)の流れるようなフィドルとバンジョーの興奮があいまった1975年の『Live』盤。そしてバーラインが去ったもののケニー・ワーツが戻り、若手フィドラーのデイブ・ファーガソンを迎え、初期ガゼット・ハーモニーの復活が楽しめる1976年の『Sunny Side of the Mountain（米タイトルは"Out To Lunch"）』。そしてローランドとアランだけになった1977年、そのタイトルもずばり『What a Way to Make a Living』。そのLP３枚が、イギリスでCD２枚となって再発売である。1972年と73年の最初のLP２枚『Traitor In Our Midst/Don't Give Up Your Day Job』(BGOCD-298 ¥2,573-)がヨーロッパで大ヒットしたのち、これら３枚のLPアルバムでは、ウエストコーストというポップ／ロックのめまぐるしい浮沈を繰り返す喧騒の中で、ブルーグラスがヒットを視野になんとか生活できる音楽になろうと試みた記録でもある。ローランド・ホワイトのブルーグラス魂が胸に響き、アラン・マンデのバンジョーがサウンドを支配する、懐かしい名盤である。

あの有名な「母上の墓に膝間づいて（When You Kneel at My Mother's Grave）」、またそのインテリジェンスが南部の信仰を歌った、「あなたの教会とわたしの教会（You Go To Your Church）」など10曲、初めてCD化されたビル・クリフトンさまざまなアルバムからの廉価ゴスペル集。なお、ビルのスターデイ時代のアルバムで現在CD化されているのは1962年作『The Bluegrass Sound of Bill Clifton』(GT7-2145 ¥1,365-)のみです。現在ビル80歳、今年もIBMAで会いました。とても元気で、2003年に一緒に来日した奥さんのティネカと丁々発止してましたよ。

1971年秋に結成されたセルダム・シーン、折からのシンガーソングライターの隆盛とともに、都会の大人のブルーグラスとして受け入れられた『Act 1』から『Act 3』までの初期シーンから美味しい曲を全16曲ピックアップしたベスト集がジャケットを一新、結成40周年を記念して再発売。シーンに関しては今月の特選コーナーを参照下さい。

New Muleskinner Blues/Watson Blues/Wayfaring Stranger/Roanoke/Bluegrass Stomp/B Natural/Bury Me Beneath the Willow/John Henry 他全20曲

グリスマンがいかにモンローに心酔していたか、最後の未発表曲"My Last Days on Earth"を聴けば痛いほど分かる（しかも録音はモンローが84歳で亡くなった1996年９月!）。１曲目の"New Muleskinner Blues"はバッサー・クレメンツのフィドルとマンドリンだけのデュオ、そして２曲目、DGQ名演"Happy Birthday, Bill Monroe"、３曲目には故ジョン・ハートフォードと故マイク・シーガーとのレトログラス・トリオで"Uncle Pen"をオールドタイムする……などの名演12曲、そして驚きの未発表８曲にはドック・ワトソンとのインストでの"Kentucky Waltz"や"Bluegrass Stomp"にブラザーデュオする"In the Pines"、1989年のデル・マッカーリー親子らとの"My Little Georgia Rose"や"Rawhide"ほか、"My Little Georgia Rose"や"Rawhide"などのライブ、故ジェリー・ガルシアとレッド・アレンとハーブ・ペダーソンのトリオ"On & On"など、全20曲収録。……ブルーグラスがいかに精神的な音楽なのか、グリスマンの一音を通じて胸に迫る。モンロー自身が13か14歳の頃、黒人のアーノルド・シュルツから学んだブルースなどの思い出や、兄弟たちのことを、忌憚なくラルフ・リンズラーに語るビル・モンロー・インタビューがオマケ!! グリスマンの偉大さに、あらためてひれ伏す名作。

パンチ・ブラザーズを率いてとんでもないブルーグラス未知の世界に分け入っているクリス・シーリが180度、回れ右!! 1930年代から1950年代のブラザーデュオを、マイケル・デイヴス(g)という稀有な才能とともに、これ以上にないという「生」な音と感情で体当たり。ブルーグラスの不滅を、もっとも先端を走る男が証明してみせるあまりに凄い作品!! ムーンシャイナー7月号にカバーストーリあり!!

初来日から40年を記念して昨年ムーンシャイナー誌４月号と５月号で大特集した「スタンレー・サウンド」、そのラルフ・スタンレー、84歳の最新ゴスペル大秀作。アカペラ"Come All Ye Tenderhearted"をはじめとする圧倒的なボーカルの存在感と説得力は年とともに凄みを増し、鉄壁のクリンチ・マウンテン・サウンドには揺るぎがない。とくに本作はラルフのほぼ語りに近いアカペラ調の曲も多く、その米国宝級語り口を知るには絶好の作品として若い人たちにもぜひ聴いて欲しい作品。

超セレブなハリウッドスター、スティーブ・マーティンのラウンダー最新第２弾。これはもうお遊びの域を超えた――ポール・マッカートニーとディキシー・チックスというゲストを迎えてはいるが、トニー・トリシュカ・プロデュースのすばらしいエンターテイメント作品になっている。最後に２曲（かつての大ヒット「ツタンカーメン王」と「無神論者に音楽無用!?」）のライブがあるが、また凄い!! IBMA最優秀エンターテイナー受賞の貫禄だ。

このアリソン・クラウスとユニオン・ステーションとして７年ぶりのブルーグラス作品がビルボード総合チャート第３位をヒット!! フォノジェニックなアリソンのボーカルにロン・ブロックのギターとジェリー・ダグラスのドブロが創るアコースティック・アンサンブル。彼女の歌曲にはアパラチアの陰影がくっきりと歌い込まれているとロサンゼルス・タイムズ紙は指摘。また、バリバリのストレート・ブルーグラスを聴かせるダン・ティミンスキはピーター・ローワン“Dustbowl Children”とティム・オブライエン“On the Outside Looking In.”を取り上げて彼らの功績をリスペクト。AKUSの創る極上のポップサウンドから、そこにメンバーが埋め込んだブルーグラスの魂を感じたい。最優秀エンジニア賞にもノミネート。

ノース・カロライナのブルーリッジの真ん中で生まれ育ち、のちにニューヨークで俳優、そしてロサンゼルスでドワイト・ヨーカム／ピート・アンダーソンに認められ、ベイカーズ・フィールド・カントリーを経てブルーグラスに里帰り、ラルフ・スタンレーとのコラボでグラミーも獲得したジム・ローダーデールの最新作。ランディ・コーアズのプロデュースのもと、スコット・ベスタル(bj)、マイク・コンプトン(m)、ティム・クロウチ(f)、クレイ・ヘス(g)、ジェイ・ウィーバー(bs)という申し分ないバックアップを得て、グレイトフル・デッドの作詞家ロバート・ハンターとの共作オリジナルを聴かせる。ムーンシャイナー８月号で特集あり。

ブルーグラス界の新星サラ・ジャローズ第２作が、ブランドン・ベルとゲイリー・パチョーザのすばらしいアコースティック録音で最優秀エンジニア。

オリジナルメンバーに戻ったフレックトーンズ、ベラ・フレックとハワード・リービー作曲の"Life in Eleven"が最優秀インスト作曲賞。

エミルー・ハリス、3年ぶり最新作がアメリカーナ・アルバム部門にノミネート。

８年ぶりとなるギリアン・ウェルチの最新作が最優秀フォーク・アルバム候補。

アメリカのフォーク、ブルーグラス、カントリーなど白人系音楽がここからはじまったと言っても過言ではない1927年夏のブリストル・セッションの全容を完璧にとらえた凄い全集が、グラミー最優秀歴史作品と最優秀ライナーノーツ。

ケイシー・ドリーセンの2006年デビュー作。なんと翌年、ビル・モンロー名曲"Jerusalem Ridge"グラミー賞カントリーインスト部門ノミネートの大快挙!! トラッド曲を斬新なアイデアで料理、アコースティック、エレクトリック、デジタル、アナログが有機的に絡み合った土の香りのする刺激的でイマジネーション溢れるこれまでに無いルーツ系音楽。弓で弦を叩く「チョップ」によるリズムに呼応するビクター・クラウス(bs)をボトムに据えて、ジェリー・ダグラス(d)、ベラ・フレック(bj)、ティム・オブライエン(bouzouki)等々、錚々たるメンバーを自分の世界に引き寄せている。ムーンシャイナー2006年６月号（MS-2308 ¥525）にカバーストーリー。

ケイシー・ドリーセンの2008年作品。ダレル・スコットのエレキとペダル・スティール、アリソンの弟ビクター・クラウスのベース、マット・チェンバーレインのドラムスとともに、フィドル・イメージを前衛ロックフュージョンの中、自然体で主張する変幻自在の音楽。今回もスタンレーの"O Death"ほか、モンロー・インストや古いカントリーソングのカバーなどの超ぶっ飛びアレンジが収められている。

ケイシーが得意とする「チョップ」、マンドリンのなかったフラット＆スクラッグスで発達、サム・ブッシュ以降はさまざまなリズムグルーヴを生み出すチョップ、ジャンルを越えたあたらしいバイオリン／フィドル奏法として米国で大きな注目を集めるスタイル、ダロル・アンガーとチェロのラシャッド・イグルストン（クルックド・スティル当時）とケイシーによる教則ビデオ2005年作。今回の来日中もワークショップやクリニックも組まれている。

ムーンシャイナー１月号特集の1972年1月17日、カントリー・ジェントルメン初来日。これはその時の熱狂を伝える全20曲、来日翌18日、神田共立講堂でのライブだ。"Fox on the Run"から"Take Me Home, Country Road"、"Foggy Mountain Breakdown"やビートルズ"Yesterday"などのエマーソン・バンジョー美学から、「ダイナおばさんのパーティー」やチャーリー・ウォーラーの「ハンク・スノウ・メドレー」まで。オリジナルLPからは数曲カットされていますが、それでも当時、米国で最先端のアンサンブル（ドライブをかけるためにはリズム溜めが必要などを含め）は、今聴いても新鮮な発見に満ちています。なお、C.G.ファンには初期レベル録音のすべて110曲を４枚組ボックスセットした『Early Rebel Recordings 1962-1971』(REB-4002 ４枚組¥9,450-)も究極のカンジェン・ファンにはお勧め!!

ちなみに1971年春、ラルフ・スタンレーの初来日（ムーンシャイナー2011年４月号特集あり）を収めた『Live in Japan!』(REB-2002 ２枚組¥2,888-）は、"How Mountain Girl Can Love"の１曲目から、超ハイテンションな観客、あの場にいた人もいなかった人も、是非聴いてほしいスタンレー・サウンド、その代表曲が網羅されたCD２枚組全29曲!!

Girl from the North Country/Young Fisherwoman/Bringing Mary Home/500 Miles/Falling Leaves/Some Old Day/Heaven/This Morning at 9 他全15曲

ケンタッキー州法で「ニューグラスの父」と制定されたサム・ブッシュが、いや「ニューグラスの父はジョン・ダッフィだ」と主張する、それほどに偉大な影響を遺したジョン。ビル・モンローが亡くなった1996年、その三ヵ月後に若くして急逝したジョンは、楽器主導になりがちな1960年代以降の若いブルーグラスにボーカル（歌）の重要性をことさらに伝え、時代とバンド（カントリー・ジェントルメン）の主張にあう歌詞を求めディランやバエズをいち早く取り入れた柔軟性は70年代以降もセルダム・シーンでも発揮。メトロポリタン・オペラ歌手の息子として「発声」にも一家言を持ち、さらにブルーグラス界でおそらくはじめて、正しい歌の「発音」を意識したボーカリストでもある。本作は1962年のカントリー・ジェントルメンからセルダム・シーンとバンドサウンドに固執、決して自身のソロを発表せず、バンドの力を聴衆に伝えようとした15曲集。ちなみにシュガーヒル時代のセルダム・シーンから没後に集められたソロ名義のもう一枚『Always in Style』(SH-3926 ¥2,573-)もある。ブルーグラスにあたらしい価値観を吹き込んだ偉大なパイオニアであると同時に、終生アパラチアン・バラッドの魅力を胸に、トラッドグラスの体現者でもあったジョン・ダッフィ名義のアルバム２枚、大切に聴きたい。

1972年春、"City of New Orleans"や"Sweet Baby James"など、若き軍医ジョン・スターリングの持ち込んだ時代の歌と、ダッフィのブルーグラスとアパラチアン・バラッドが衝撃だったデビュー作。

1973年初春発表の第２作は初のマルチ録音でサウンド的にレベルアップしたスターリングの"Last Train from Poor Valley"、"Paradise"、"Train Leaves Here This Morning"、"Hello Mary Lou"、ダッフィの"Small Exception of Me"や"I've Lost You"、ベンさんの「ドクター・ジバゴ」など、シーン・サウンドの完成。

1973年12月発表。メリーポピンズの「チムチム・チェリー」からモンローの"Little Georgia Rose"へと、ドラマチックな導入をする第３弾。シーン最大のヒットとなったスターリングが持ち込んだ"Rider"ほか、"Another Lonesome Day"、"Mean Mother Blues"、"Sing Me Back Home"、"Muddy Water"ほか。

アルバムとしてシーンの最高傑作との評を持つ1974年発表の第４作。インスト"Appalachian Rain"からスターリングの"Wait a Minute"でノックアウトされる出だしほか、"Old Train"、"Through the Bottom of the Glass"などにダッフィのブルーグラス魂など、ジョージ・メッセンバーグのエンジニア、リンダ・ロンシュタットをハーモニーに配した秀作。

1975年発表のオリジナル・シーンのメンバーによるホットな総仕上げライブ。

「Act 1」から「Act 3」までの初期シーンから美味しい曲を全16曲ピックアップしたベスト集。それほどのシーン・ファンでない方は、こちらで!!

天才マンドリン奏者シエラ・ハルの最新第３作。来日ツアーしたのはもう３年半も昔、ちょうど全米デビュー作『Secret』(ROU-0601 ¥2,573-)を発表した16歳のとき。あれから３年、19歳になったシエラ、相変わらずの可憐な少女といった容姿とは似つかぬ超ハイテク・マンドリンには磨きがかかり、ボーカルには安定感が増し、さらに12曲中７曲がオリジナルと、大きく成長したところを見せる。ユニオン・ステーションのバリー・ベイルズのプロデュースで、ロン・ブロック(g)やロン・スチュワート(bj)、ブライアン・サットン(g)、ステュアート・ダンカン(f)らに、ともに来日したクリスチャン・ウォード(f)やコリー・ウォーカー(bj)、ジェイコブ・イーラー(bs)、そしてクレイ・ヘス(g)らのハイウェイ111のメンバーも活躍するさわやかブルーグラスだ。

昨秋11月、サミー・シーラーが第２回スティーブ・マーティン賞を受賞して全米ネットTV出演という快挙、ブランド・リックマン(g)とアンディ・ボール(m)という２枚看板ボーカルを前面に、かつてのような意図的なタテノリから脱してストレートなドライブの上にメロディアスな曲を乗せて、ブルーリッジ系ブルーグラスの今を演じるロンサムリバー・バンドの最近作。メル・ティリスやマール・ハガード、ジョナサン・エドワーズとセルダム・シーンらのカバーなどに、ブランドンのオリジナル、そして最後、IBMAアワード・ノミネートのトラッド曲"Pretty Little Girl"はオールドタイム風味を強調したインストで締めくくる。

あたらしい女性リード・ボーカリスト、チョッとハスキーでブルージーなノーラ・ジェーン・ストラサーズ(g)に交代した若者バンド、ベアフット最新作。まだ20代の柔らかなポップ感覚で書いたノーラのオリジナルを中心に、クラスタープラッカーズからディキシーチックスを経験したポップな感覚の持ち主ブレント・トリットのプロデュース／録音で、学生時代からの仲間、ジェイソン・ノリス(m)、アンジェラ・オウディーン(f)、トッド・グリーベ(g)、P.J.ジョージ(bs)から成るベアフット、コントロールの効いたハッピーなニューグラスサウンドも決まる。

本作が昨秋のIBMAアワードで最優秀ソングを受賞、飛び上がって驚いた彼ら。リッキー・スキャッグスのお気に入りバンジョー奏者として知る人には知られたマーク・プルエットほか、ノース・カロライナ産の強烈なローカル・ミュージシャンたちのテク、凄いこと!! そしてバンド・サウンドを強く意識したアレンジで曲を伝える丁寧さが評価されたのだろう。アルバム発表ごとにブルーグラス・アンリミテッド誌の全米チャートの上位に常連するバルサム・レンジの最新作。

2007年から５年連続IBMA最優秀インストバンドに輝く彼ら、これでもか!のストレートブルーグラス・ボーカル作品。超スピードの１曲目からブギウギ調の２曲目、３曲目にはフォービート・シャッフル・カントリー調オリジナル、そしてフラット＆スクラッグス名曲、バディ・スパイカーが1966年にジミー・マーティンと録音した隠れた名演インストなどのほか、メンバーのオリジナルを軸にデルモア・ソングやウェッブ・ピアースらの名曲アレンジ等々。現在クイックシルバーに移ったジェシー・ベイカー（bj）に、ジェシー・ブロック（2009年IBMA最優秀マンドリン）、マーシャル・ウィルボーン（2009～10年IBMA最優秀ベース奏者）、そしてギターに転向したトム・アダムズのすばらしいボーカルと作曲／選曲でこれ以上ないホットなドライブの連続。「ブルーグラスらしさ!」というゴールに向かってバンドがまっしぐらなのが快感だ。

現在ムーンシャイナー掲載全米アルバムチャート１位、昨秋IBMAアワード最優秀アルバムとボーカルグループ、ともに初受賞という快挙を成したギブソン・ブラザーズの最新作。昨秋のIBMA最優秀ソングを取った前作『Ring the Bell』(COMP-4506 ¥2,573-)同様、自分たちのバンド・サウンド、つまりブラザーデュオの真髄をストレートに表現した秀作である。12曲中、ティム・オブライエンらとの共作を含む７曲のオリジナルほか、ジム＆ジェシーの"I'll Love Nobody But You"など、また"Talk To Me"ではクレア・リンチをゲストに、ギブソンズのギミックのないすばらしいバンド・サウンドが味わえる。ブラザーデュオという伝統を現在に継承するもっともすばらしいボーカルグループだ。

とてもバランスのいいバンド・サウンドと聴きやすいメロディー、そして押し付けがましくないあっさりとしたボーカル、そのいずれもがストンと居心地のよい、1970年代のハッピーミディアム調さわやかブルーグラス。毒気を抜いたジミー・マーティンからJ.D.クロウ＆ニューサウスにいたるソリッドグラスの王道を控えめに、肩肘張らずにまとめ上げた秀作である。リックが定年退職した2009年、18歳のときからさまざまなバンドでプロ活動をしていた弟のシェインと組んだ新バンド、バートリー・ブラザーズのデビュー作である。

なんと言っても昨秋のIBMAアワードショウ主役はデル・マッカーリー72歳（ムーンシャイナー11月号で大特集）。オープニングでのホスト、サム・ブッシュとの"Roll on Buddy"と、感動的な名誉の殿堂入りでメチャ健在をアピールした。このデルの最新作は、ジャズとブルーグラスという、アメリカのもっとも大きな伝統文化の流れの中にある音楽が正面から対峙した話題作、ブルーグラス界の重鎮デル・マッカーリー・バンドとトラッドジャズの遺産プリザベーション・ホール・ジャズ・バンドの最新共演作である。ともに貧しく、辛い思いを抱えた黒人と白人社会から生まれたふたつの音楽が、一聴するとハッピーなサウンドに聴こえるという共通点にアメリカ精神史を観る、か……!?

Nashville Skyline Rag/I Shall Be Released/Sally Goodn/Earl's Breakdown/Black Mtn Rag 他全10曲

1969年にフラット＆スクラッグスを解散、息子たちとのアール・スクラッグス・レビューで、まったくあたらしいロック・マーケットに挑戦していたアール・スクラッグス、1977年発表のライブがCD化されている。現在もつづくTVライブ番組「オースティン・シティ・リミッツ」での快調に飛ばすライブで、ピックアップを通したバンジョーからもアールがしっかりと聴こえる。３人の息子、ゲイリー（歌とボーカル）、ランディ（ギターとフィドル）、スティーブ（キーボード）、そして不動のドラマージョディ・メイフィス（早弾きギターのジョー・メイフィスの息子）に、ジム・マーフィーのスティール・ギターが参加。ブルーグラスとロックがフュージョンしたユニークなサウンドである。

1965年11月発表のジム＆ジェシー大名盤CD化!! あのロックンロールの創始者のひとりとされるチャック・ベリー曲を独特のジム＆ジェシー・サウンドに焼き直し、なんとベリー本人がライナーを書いている。ジェシーのジェントルマン然としたリード・ボーカルに、ジムの突き刺さるようなテナー、そして2009年末亡くなったアレン・シェルトン（ムーンシャイナー2010年２～３月号追悼特集）の見事なバンジョー、ジム・ブロックの縫うようなフィドルが間を埋め、リズムには鉄壁のライトニング・チャンス(bs)とバディ・ハーマン(snare drum)。1960年代、フラット＆スクラッグスを筆頭に、オズボーンズやレノ＆スマイリーらが時代とともに大衆エンタメを志向した中から生まれた大名盤である。「ビル・モンローとロカビリー」（ムーンシャイナー７月号）で紹介したように、ベリーはほとんどのモンローソングを知っていたほどのファンだったという。

Pterodactyl/Channel One/Interlude/Blues to Dawg/Digging Hargrieves/Goodbye Liza Jane 他全13曲

ムーンシャイナー12月号カバーストーリーのグラント・ゴーディのデビュー作は、ものすごいギター／フィドル／マンドリン・インスト集。本作とノーム・ピケルニーの最新バンジョー集『Beat the Devil and Carry a Rail』(COMP-4565 ¥2,573-)の２作品で、21世紀に入ってからの若者ブルーグラス楽器の実力とその方向が、クリアに見えるのではないだろうか？ グラントの信じられないドレッドノート・ギターでのフラットピッキン、天才アレックス・ハーグリーヴス（ムーンシャイナー2010年７月号カバーストーリー）のフィドル、現在バークリー音楽院在学で、デッドリー・ジェントルメンにも参加するマンドリニスト、ドミニック・レスリー（2006年２月号で15歳当時の彼を特集）、パンチ・ブラザーズのポール・コワート(bj)のカルテットに、カナダでバンジョーの新世代を切り拓いているジェイム・ストーンと、グラントのボス、デビッド・グリスマンがゲスト参加……そうそう、グラントはDGQの正式メンバーです。また、バイオリン・ショップのDVD映像作品『Vol.3』(VSR-9095 ¥3,990-)でも、凄いのが見られますよ! 要注意人物!!?

East Tennessee Blues/Vaya Con Dios/I Wish I Had Out Times Again/Lorena/Windy and Warm/Sally Ann/The Bells of St. Mary/Beautiful Dreamer 他全15曲

昔から「一音入魂」と称してきたデビッド・グリスマン、そのミュージシャン魂は、ブルーグラスであろうとジャズであろうと、その王道と革新を経て究極の一音に帰結する。シンプルなリズムのすばらしさとリードにおける納豆のような味わい深いトーンとフレージングを誇る、そして2001年と02年連続IBMA最優秀ギタリストに輝く超フレキシブルな名手ジム・ハースト。そしてボストンで若手ブルーグラス／アコースティック・ミュージシャンたちのまとめ役として底辺を支えるデビッドの息子サム・グリスマン。このトリオが「フォーク」タッチ、すなわち南部アパラチアの山深くに横たわる伝統の空気を繊細で美しく優しいタッチで描く究極のアコースティック・ポエム。有名フィドル曲をトップに、トラッドを軸にハートフォード曲やスタンダードポップ、そしてオリジナルのドーグ風曲と思われるもの、そして最後のフォスターまで、ジムのボーカル物を随所に配しつつすばらしい選曲、マンドリン／ギター／ベースのトリオが思う存分聴くものを気持ちよくさせてくれる、さすが!!のグリスマン大秀作だ。

Morgan Megan/Rosewood Casket/Old Spinning Wheel/Angeline the Baker/Pass Me Not 他全11曲

2009年1月、56歳の若さで亡くなったブッチ・バルダサリが、1994年に発表したとても優しい、オールドタイムをテーマにしたアルバムの再発売である。ナッシュビルのトップミュージシャンによるトラッド、中には故ランディ・ハワード(f)のすばらしいソロが聴けるキャシー・キアボラのオリジナル"Azalea waltz"やマーク・シャッツのクロウハンマーバンジョーのオリジナルなどもあるが、そのほかは耳に馴染み深いトラッド名曲集。 グランパの娘、アリッサ・ジョーンズのハンマーダルシマやブズーキ、アコーディオン、ボーンズなど、アパラチアの民俗楽器が超一流の音を聴かせる癒やし系インスト集!

Dailey's Reel/Lazy John/Midnight on the Water/Ryestraw/Denver Belle/Katy Hill 他全14曲

現在、アパラチア文化の中心地の様相を呈するノースカロライナ州アッシュビル。若者と芸術の街として静かに発展するアッシュビルを象徴するようなフィドラー、ティム・ガードナーのトラッドフィドル集。決して奇をてらわず、ブルーグラスとオールドタイムをほぼ１曲ごとに弾き分けるローカル・ミュージシャンたちのすばらしいこと！ ケニー・ベイカー曲"Denver Belle"が趣味のいいオールドタイムになったり、ベニー・トーマソン曲"Midnight on the Water"はケルト系のエアを思わせ、オーブラザー以来流行の"Squirrel Munster"がメロディック・バンジョーと絡んだニューケルトグラスの趣を聴かせたり、ティム自身のクロウハンマー・バンジョーも１曲収めるなど、チョッとした洒落ッ気も楽しませてくれる趣味のいいフィドル作品である。

Goose Down Pillow/CreekslideI Am a Pilgrim/Sarah Joy/Angelina Baker/Glendy Burke 他全13曲

2010年夏、驚きをもって紹介した中学生の兄ゼブと小学生の妹サマンサ、ふたりのギター／マンドリンとフィドル／ボーカルを中心に、父バド(bs)のトリオ、スナイダー・ファミリーの最新第２作。７曲がインスト、６曲の歌物で12歳と16歳になった兄妹のスーパーピッキンを堪能する。オリジナルのほか、J.J.ケールのカバーや最後には２曲続けてのフォスター、"...Pilgrim"ではフラットピックでトラビス・ピッキンに挑戦など。12歳にして主張とリズムがしっかりしたサマンサと、数多いるキッズピッカーの中でも群を抜いたゼブ・スナイダーのフラットピッキン・ギターをお楽しみください。……子供と思ってはいけません!!

Spring Street Waltz/There's More Pretty Girls Than One/Sweet Heaven When I Die/Beautiful Memories/Beautiful Brown Eyes/Crazy Blues 他全24曲

メロディを「ロンサム」に装飾するアメリカのフィドル・スタイルにもっとも大きな影響を与えたフィドリン・アーサー・スミスの1930年代後半の録音集。たとえば、1931年に出版された「砂に書いたラブレター(Love Letters in the Sand)」などに見られるメロディ感覚と微妙なスラーはそののち、チャビー・ワイズをはじめジム・シューメイトやベニー・マーティンらに受け継がれ、ブルーグラスを核としたアメリカン・フィドル・スタイルを形成していく。1935～37年のアーサー・スミス＆ディキシーライナーズではブラザーデュオのデルモア兄弟のギターとテナーギターが11曲、1938年のディキシーライナーズにはハウディ・フォレスターのセカンド・フィドルとバージル・アトキンス(bj)、ビリー・ボイド(g)、ジョー・フォレスター(bs)が３曲、そして1940年の３曲には同時に録音していたビル・モンローのブルーグラス・ボーイズからクライド・ムーディ(g)とビル・ウェストブルック(bs)、そして1946年ジミー・ウェイクリーと彼のスウィングバンドをバックにしたラジオ・トランスクリプションが７曲。ブルースやジャズをまとったポピュラー音楽の影響を受けつつも、南部アパラチア系の田舎音楽をベースにしたセンスが絶妙な味わいを醸しだす、すばらしい記録である。

Far Away Waltz-Trip to Skye/夜汽車-Ookpick Waltz/Teetotaler's Reel-Whisky Before Breakfast-The Virginia/旅立つ前に-Calliope House 他全13曲

４、５年前にアイリッシュ・フィドルと出会うまでは「クラシック漬け」だったという女性フィドラー内藤と、同じくクラシック・ピアノからナターシャセブンでのバンジョーを経て、アイリッシュギタリストとして高い評価を受けるベテラン城田のユニット「マレカ＆ジュンジ」によるアイリッシュ・フィドル集。アイリッシュならではの涼やかなメロディラインとボーイングに秘められたビートが城田の繊細なギターで浮かび上がってくるユニットである。城田のギターソロ１曲とオリジナルソング２曲、スリーフィンガー／クロウハンマーバンジョー１曲には河合徹三のベース。やや暑苦しいアメリカン・フィドルとは趣きの違う、涼やかなアイリッシュ・フィドルの響き……、といってもこのユニット今どきのアイリッシュっぽい、ちょっとアメリカンな揺らぎもある響きをお楽しみください。

ブルーグラスをまったく異次元に運びつつあるパンチ・ブラザーズのバンジョー奏者ノーム・ピケルニーの凄い!!バンジョー最新作は、スリーフィンガーバンジョーのハードルをさらに持ち上げるすばらしい作品だ。2010年第１回スティーブ・マーティン・バンジョー＆ブルーグラス賞を獲得、ベラ・フレック以降のもっとも才能溢れるクリエーターとして誰もが認めるノーム、2004年の『In the Maze』(COMP-4386 ¥2,573-)に次ぐ第２作。基本バンドはティム・オブライエン(m)、ステュアート・ダンカン(f)、クリス・エルドリッジ(g)、マーク・シャッツ(bs)にジェリー・ダグラス(d)が３曲。イーファ・オドノバンのほかティム・オブライエンもバウンシーなブルースボーカルを１曲聴かせるほかに、クロウハンマーでのスティーブ・マーティン、独自の世界観でケムに巻くデビッド・グリアと天才少年アレックス・ハーグリーブズ、クリス・シーリとブライアン・サットン、マイク・コンプトンほか、さすがの一癖二癖が並ぶ。ノーム流ブルーグラス……もう完全に、脳味噌をかき混ぜられっ放しのバンジョー大秀作。ただただ、この美しい音の洪水と組み合わせに身をゆだねて楽しめばいい。ギターのグラント・ゴーディとともに新世代のインスト！バンジョーファン必聴!!

なんと贅沢な……ジェリー・ダグラスがリズム・チョップだけとか、"Randy Lynn Rag"や"Lonesome Road Blues"でジョッシュの完コピとか、ブライアン・サットンがジョニー・ジョンソン並みのソックリズムに没頭とか、リッキー・スキャッグスがトラッドフィドル・チューンのお手本マンドとか、デル・マッカーリーが黙々と全曲でリズムギターのみとか……そんなことを喜々としてやってみたくなる、つまりあの、憧れのフラット＆スクラッグスのインスト、いや、もっと言えばそのバックボーンとなるフィドル・チューンのグルーヴ再現。ジョニー・ウォーレン(f)が形見のフィドルを手に父ポールに捧げる、バンジョートーンの達人チャーリー・クッシュマン(bj)とコンビを組んだCD第２弾である。2009年発表の第１弾（『a Tribute to Fiddlin' Paul Warren Vol.1』WC-2009 ¥2,573-）とともに、古き良きフラット＆スクラッグス・グルーヴ信奉者必携作品!

誰しも「アールのように弾きたいんだ!!」って、思うよね。本作はそんなラリー・パーキンズが、ほぼ22年間にわたって録りためた楽しい22曲、フラット＆スクラッグス、そしてカーター・ファミリーに捧げたボーカル物とインスト物半々の秀作。今では故人となったベニー・マーティン、アンクル・ジョッシュ・グレイブス、ジャネット・カーターをはじめ、昨秋米寿を元気で迎えたドック・ワトソン、90を越えたカーリー・セクラーら伝説のミュージシャンたち、そして現役お仲間に、ついにはアール・スクラッグスも登場という、バラエティに富んだアルバム。ラリーは一音ずつにアールの呼吸（バンジョー／ギターともに）を込めることができる稀有のアールオタクである。バンジョー奏者のみならず、この抜けがたい泥沼を楽しむファンに捧げる秀作。

古いラウンドピーク・スタイルのフィドルとバンジョーを現在に伝える導師、ブラッド・レフトウィッチの楽しいオールドタイム・ストリングバンド、ホッグワイアーの最新デビュー作。16曲中、歌物が11曲とフィドルチューンが5曲、ブラッドのフィドル、パートナーのリンダ・ヒギンボサムのバンジョーとバンジョーウクレレ、元パンクロッカーというジョエル・レンシュのリズムギター、そしてマリエル・アベルのベースで、ストリングバンドのダンサブルなリズムに乗って、タイトなハーモニーを聴かせる現代オールドタイムの秀作。ちなみに導師ブラッドには、本物のオールドタイマーに近づけるラウンドピーク・スタイルのフィドル教則Book+CD『Old Time Fiddle Round Peak Style』(MB-20485BD ¥4,095-)、とバンジョー教則Book+CD『Round Peak Style Clawhammer Banjo』(MB-96660BD ¥3,885-)がある。

1990年代にカントリーシンガーとしてブレークしたスージー・ボガスの最新作は"Shady Grove"、"Oh Shenandoah"、"Red River Valley"、"Banks of the Ohio"、"Wildwood Flower"など、超有名アメリカン・フォークソング集。イリノイ州立大学時代にコーヒーハウスなどで歌いはじめたという彼女、初期のヒットに"Someday Soon"などがあるようにフォークという視点を持ちつづけた直球勝負のトラッドフォーク集。パット・バージソン（A.クラウスの元夫でホット・クラブ・オブ・ナッシュビルのメンバー）のギターとチャーリー・チャドウィック(bs)ほか、曲によってステュアート・ダンカン(f,m)、ジェフ・テイラー(accordion,whistle)、リチャード・ベイリー(bj)らナッシュビルのベテランにジョン・マカッチェオン(hammer dulcimer)らが、ほど良いバックアップで、さらっと聴かせる。ゆったりと、馴染みのアメリカン・フォークを楽しもうという人にはお勧め、肩の凝らない美しい作品。

10年前の2001年に発売、翌2002年のグラミー総合部門最優秀レコード賞に輝いた映画『オーブラザー！』（コーエン兄弟監督、ジョージ・クルーニー主演）のサウンドトラック盤の発売10周年記念特別２枚組。ライブドキュメントされた囚人歌からスタンレー・ブラザーズ"Angel Band"まで、ジョン・ハートフォードやアリソン・クラウス、ノーマン・ブレイクやザ・ホワイツほか全19曲のオリジナルサウンドトラック盤に、当時採用されなかったオルタナテイクや映画に使用された音源などの全14曲のボーナス盤付豪華編。なんと!!、760万枚にのぼる売り上げを記録、「オーブラザー現象」と呼ばれ、第２のフォークリバイバルを招来させた21世紀の奇跡的大名盤、お持ちでない方はぜひこの機会にお勧め!

マーティ・ステュアートが影のメンバーで参加するすばらしいブルーグラス以前のヒルビリー音楽、テネシー・マフィア・ジャグバンド最新作。1930～40年代にロイ・エイカフやブラザー・オズワルドらが確立したマウンテン風味溢れる懐かしのサウンドが一杯。アンクル・デイブ・メイコンの再来といわれるリロイ・トロイ(bj)とレスターとマイク(g)のアミステッド親子のヒルビリー唱法に、それでも主役のフィドルにはダン・ケリー（アラン・ジャクソンやクリント・ブラックで活躍）を配して現代フィドル美学を聴かせつつ……、田舎の白人農場社会の底辺にあり続けるスピリット、この強烈なエネルギーにはひれ伏すしかない。ちなみに2003年のデビュー第１作『Barnyard Frolic』(RME-0600 ¥2,573-)には、デビッド・タルボット(bj)、マット・コムスとシャド・コッブ(f)にマック・ワイズマン、あのジャック・クレメンツまで登場!!

極めて珍しい白人と黒人のブラザーデュオ・チーム、アラートン＆アルトンの貴重なラジオ・ライブ。1950年前後の録音で、フラット＆スクラッグスのレパートリーを取り入れたりするが、あくまでも、いわゆるオールドタイム・カントリーのブラザーデュオである。メチャ早の"Keep on the Sunny Side"をテーマソングに、すばらしいアレンジと歌唱力。とくに公民権運動前、ただ珍しい白人と黒人のデュオというだけではなく、そのはじけるようなスリルに満ちた演奏から、人種を超えた音楽の喜びが感じられる秀作だ。こののち、朝鮮戦争に従軍したアフリカ系アメリカ人のアルトンは、そこでの耐え難い経験から、２度と白人とのデュオを組むことはなかったという。歴史的な事実の発掘録音27曲集、さすがドイツのベアファミリーの大手柄である。

1953年の正月、29歳で亡くなった偉大なシンガーソングライター、ハンク・ウィリアムズ(1923-1953)が生前に書き残していた未完の歌詞やアイデアに、現在のアメリカを代表するミュージシャンが取り組んで完成させた話題作。なんと、ボブ・ディランが主宰するエジプシャン・レコード、1997年に発表した『The Songs of Jimmie Rodgers - A Tribute Album』以来、14年ぶりの第２作である。いやはや、ディランのシンガーソングライターとして、ジミーにハンクというアメリカの産んだ先人に対するこの上ないリスペクトには恐れ入る。ロックとカントリー、双方に殿堂入りしている数少ないアーティストのひとりであるハンク（ほかに、ジミー・ロジャーズ、ボブ・ウィルス、ビル・モンロー、ジョニー・キャッシュのみ）、そんなアメリカ精神の塊のような魂を理解し再構築するのはアラン・ジャクソン、ボブ・ディラン、ノラ・ジョーンズ、ジャック・ホワイト、ルシンダ・ウィリアムズ、ビンス・ギル＆ロドニー・クロウェル、パティ・ラブレス、リボン・ヘルム、ホリー・ウィリアムズ、ジェイコブ・ディラン、シェリル・クロウ、マール・ハガードという錚々たる顔ぶれ。そのどの曲も、ハンクの血肉が感じられるほどに生々しい。

Ring of Fire/Apartment #9/Today I Started Loving You Again/Honky Tonk Angels/美しい朝/Crazy Arms/うつろな日曜日/Tennessee Waltz 他全11曲

前作『Waltz of the Wind～風のワルツ～』以来、５年ぶりの最新作は、奥沢明雄(g,m,v)、尾崎博志(d)らにアリソン・ブラウン(bj)、マット・コム(f)、ドン・リグズビー(m,v)、マロ川端(g)、マーク・シャッツ、渡辺 茂(bs)らブルーグラス系アコースティック・セットと、村中愛靖、スリム山口、ロイド・グリーン(steel g)、ゲアリー・ウエスト(ebs)、ラリー・アマヌイック、吉田宏治(drums)らのカントリー系エレキ・セットで、優しい宮前のボーカルをフワッと包み込む。カントリースタンダード名曲とオリジナル曲を含むをバランス良く配し、デビュー40年が近付いた大ベテランの丁寧なメッセージを届ける。

The Race Is On/I Don't Wanna Play House/Send Me No Roses/Precious Memories 他全12曲

ジョージット・ジョーンズ、「カントリー音楽界のプリンセス」と呼ばれる……なにせジョージ・ジョーンズとタミー・ワイネットの娘、両親がともにカントリー音楽名誉の殿堂メンバーという彼女のデビュー作である。母タミーが書いたタイトル曲ほか、父母の曲やキティ・ウェルズなどに、父ジョージと自作の"You and Me and Time"でデュエットも。ポール・フランクリン(steel g)をはじめ、デイブ・ポメロイ(bs)、ブレント・メイソン(eg)らのナッシュビル勢にレジー・ルーファー(f)やジャスティン・トレビノらハーツオブテキサスの常連らで手堅いサウンドを創っている。日本の「親の七光り」的な目を気にしなくていい米国、あっさりとした声質の通り、のびのびと育って欲しい。

1960～70年代のカントリーテレビ番組を紹介するシリーズ、ウィルバーン・ブラザーズ・ショウの初登場である。ドイルとテディの兄弟は日本ではあまり知られなかったが、シュアファイアー出版社などを立ち上げデッカ／MCAレコードとともにカントリー黄金時代の重要な役割を果たしており、ここでも全プログラムにロレッタ・リンを女性シンガーとして配し、バディ・スパイカーとハル・ラグを中心にしたバックバンドが強烈!! 1963年から74年までつづいた30分番組を６番組を集めた本作のゲストはアーネスト・タブ、ビル・モンロー＆ブルー・グラス・ボーイズ（ローランド・ホワイトが抜けた直後68年春、ケニー・ベイカー／ビック・ジョーダン／ジェイムズ・モンロー）、テックス・リッター、なんと!!サラ＆メイベル・カーター（67年と思われる超貴重映像）、グランパ・ジョーンズ、そしてロイ・エイカフ。またバディ・スパイカー（69年を境に長髪・髭付きになる）とハル・ラグがバックアップ、とくにスパイカーがフィーチャーしてインストを披露するなど、サイコー!!……ケニーとバディがツイン・フィドルまでしちゃう!! （ビル・モンローが出演する本シリーズ『Vol.3』も在庫あり＝次号にて紹介予定）

上記と同様のシリーズ、ビリー・ウォーカー(1929-2006)がホストの本作は1968年と69年放映の「カントリー・カーニバル」。第１集のゲストはグランパ・ジョーンズ、オズボーン・ブラザーズ、ジミー・ディッケンズ、メルバ・モンゴメリー、ジャック・グリーン、ジミー・C.ニューマン、ハンク・スノウ（ギターインストあり＋チャビー・ワイズの左手!!）ほか。ギラギラ・ジャケットを着たオズボーンズは当時大ヒットした"Rocky Top"を引っ提げ、デイル・スレッド(g)とロニー・レノ(bs)を伴なったアグレッシブなサウンド、ソニーは６弦になる前のベガのソニー・オズボーン・モデルだ。

ちなみにクラシック・カントリーDVDシリーズ、現在庫はポーター・ワゴナー・ショウ、ゲストにレフティ・フリゼルやキティ・ウェルズの『Vol.1』、ホークショー・ホーキンスやビル・アンダーソンらの『Vol.3』、ストリングビーンやジューン・カーターらの『Vol.7』、ファロン・ヤングやジム＆ジェシーらの『Vol.11』、レスター・フラットやオークリッジ・ボーイズらの『Vol.12』、ドン・ギブソンやジム＆ジェシーらの『Vol.14』、ドリー・パートンがレギュラーを降りる『Vol.15』がある。

2004年春、ドイル・ローソン＆クイックシルバーが結成25周年を祝った豪華な記念コンサートから、全32曲２時間に及ぶ素晴らしいライブ映像（ムーンシャイナー誌2004年９月号に詳細）。別名「School of Bluegrass」とも呼ばれるクイックシルバー、本作では歴代のメンバーが一堂に会し、1980年代以降のブルーグラス主流派をリードしたスマートなソリッドグラスが、当時の現役メンバー（ジェイミー・デイリー、バリー・スコット）ほか、つぎつぎと迎えるラッセル・ムーア、ジム・ミルズ、テリー・バウコム、スティーブ・ガリー、ジョン・ボウマンほかのゲストとともに堪能できる秀作映像。

Mule Skinner Blues/Rawhide(Bill Monroe)/Folsom Prison Blues/Shuckin' the Corn(Lester Flatt)/That Silver Haired Daddy of Mine/Tis Sweet To Be Remembered 他(Mac Wiseman)/Are You Washed in the Blood 他(Lewis Family)/Hard Hearted/Paradise/Cotton Mill Man(Jim & Jesse)/500 Miles/I'll Stay Around(Bluegrass Alliance) 他全15曲

米国ブルーグラス界でさまざまな出来事があった1971年夏、元気なビルモンやレスターほか、第一世代ブルーグラスのトップアーティストたち、そしてまだNGR結成寸前、19歳のサム・ブッシュと20歳のトニー・ライスが参加するブルーグラス・アライアンスの２曲をはじめとした40年前の超お宝映像集!!

同時期のレスター・フラットDVD映像『Lester Flatt & Nashville Grass: Vintage Video』(MP-0510 ¥2,573-)とともに、1970年代の必見！お宝映像だぞ!

全米の若者たちにアメリカの伝統音楽の存在を知らせた1960年代フォーク・リバイバルの最中、ピート・シーガーのホストでテレビ放映された１時間番組『レインボウ・クエスト』シリーズ、今回ゲストに迎えるのはジュディ・コリンズ、そして２部では"Freight Train"の作者として知られるエリザベス・コットンと、プエルトリコのデュオ、ロザ・バレンティンとラファエル・マルチネス。60年代フォーク・リバイバルの貴重な記録である。

Will the Circle Be Unbroken/Turkey in the Straw/Banks of the Ohio/Red Wing/Final Round.

たしかに、ブルーグラス・バンジョーは非常に難しく、いきおいタブ譜に頼ってしまう傾向があるが、タブに慣れきっててしまうとフレキシブルな対応／発想がおろそかになる。そんな悩みを理解したうえで、ブルーグラス・バンジョーに習熟する方法を、マルチプレイヤーのジミィ赤澤が提案するDVD教則。ムーンシャイナー誌12月号特集「バンジョー教則DVDを作った訳……」でも彼が述べているように、「基本構造」を知り、「ずっこい弾き方」ができるようになるか……、少なくともジミィは、サンプル曲"Will the Circle Be Unbroken"をベースに、さまざまなワザのパーツを見せ、さらに、"C"フォームと"D"フォームからバックアップまで、その導入口を示している。さて、皆さんも「ずっこい弾き方」ができるだろうか？ 初心者から上級者まで、さまざまな奏法を網羅し、最後にはオリジナル曲でしめる、腹一杯な教則である。

TIM-1 『Complete Mercury Recordings: Three Finger Classics #1』Tab¥1,050-（本体¥1,000-）

TIM-2 『Complete Mercury Recordings: Three Finger Classics #2』Tab¥1,050-（本体¥1,000-）

TIM-3 『Foggy Mountain Jamboree』Tab¥1,050-（本体¥1,000-）

TIM-4 『Kings of Bluegrass』Tab¥1,050-（本体¥1,000-）

アール・スクラッグスのフラット＆スクラッグス録音のオリジナルLP順にバンジョー可聴部分をバックアップを含めて某スクラギストがタブ譜化した小冊子シリーズ。CD音源は、最初のマーキュリー録音(1948-1950)は『Complete Mercury Recordings』(B000007002 ¥2,573-)でTIM-1とTIM-2、1957年発売のFoggy Mountain Jamboree』(COL-77627 ¥2,079-)がTIM-3。TIM-4の『Kings of Bluegrass』は単独アルバムとしては廃盤だが、上記３冊分（CD２枚分）も含まれているフラット＆スクラッグス全曲集第１集『Flatt & Scruggs 1948-1959』(BCD-15472４枚組¥11.550-)に収められている。

Can't You Hear Me Callin'/Gold Rush/Sally Goodin/Blue Night/White House Blues/Nobody's Love Is Like Mine.

1970年代末のブーン・クリーク時代に、そののちの1980年代以降のバンジョートレンドを創ったといわれ、「Duke of Drive（ドライブ公爵）」という異名を持つテリー・バウカム。実に分かりやすいソリッドグラスのノリのパターンを生み出したブーンクリーク時代からクイックシルバーやサード・タイム・アウトでの有名スタンダード6曲を丁寧に教えてくれる中級者向き2007年自家制作の教則DVD作品。

戦前のマーチン、ドレッドノートに深いリスペクトを払った作風で、低音から高音までバランスよく、太く芯のある際立った音の立ち上がり３年連続IBMA最優秀ギターに選ばれたジョッシュ・ウィリアムス、パンチ・ブラザーズのクリス・エルドリッジ、ケニー&アマンダ・スミスのケニー・スミス等、若手フラットピッカーが認めた大阪府河内長野の須田ギター。数多有るマーチン・コピーの中で戦前のスペックに拘りを持って、ドレッドノートに的絞って、'03年からずっとトレイド・ショーに出展、デビッド・グリアやケニー・スミス等のトップ・プレイヤーの眼に留まり、有益なアドバイスを受けることで進化を遂げ、グルーン・ギターの特約店契約を得るに至る。昨年のIBMAのアワード・ショーでジョッシュ・ウィリアムスがステージで彼のギターを使い、超絶ギター・ソロを披露してやんやの喝采を浴びた時には、長年の努力を傍で見てきた者として熱い物を感じました。このモデルはトップにアディロンダック・スブルース、バック&サイドにホンジュラス・マホガニー、指板にアフリカン・エボニー、ウェイバリーのチューニングマシンを使用、トラスロッドはアジャスタブルor Ｔバーを選択可能、接着剤には膠を使用、ニトロセルロース・ラッカー塗装と細部にまで拘って'30年代のD-18のスペックを意識、戦前のマーチンをリスペクトした質実剛健な感じが魅力。ホンジュラス・マホガニーがワシントン条約のカテゴリーに入ってしまった為、今後は入手困難になると予想され、価格が上がることは確実です。他にD-28スタイルのホンジュラス・ローズウッド・モデル=¥619,500-(¥590,000-)、ハカランダに近い材質のマダガスカル・ローズウッド・モデル=¥672,000-(本体¥640,000-)有。受注発注になりますので納期等、詳細は御問合せ下さい。http://homepage3.nifty.com/sudastrings/index2.html

'75年にアラン・マンデとのコラボレーションによって登場、一世を風靡したステリング・バンジョーのフラッグシップ・モデルです。ファンシー・ウォルナットによるネックとリゾネーター、金属パーツはニッケル、アバロン・インレイ、五大湖の底から引き上げられた樹齢300～500年の原始林の木材のバーチを使用しているというトニー・パスのオールド・ウッド・リムを使用。少々、手荒に扱っても全てを受け止める懐の深さ、非力な女性ピッカーにも有利な豊かなボリューム、その太くて目の詰まった密度の高いサウンドはアラン・マンデやビル・エマーソン等、ジミー・マーチン系のソリッドなスタイルのバンジョー・プレイヤーに好まれます。又、音の分離が良い為にメロディック・スタイルにおいても威力を発揮します。80年代にニュー・ギブソンのマスター・トーンの復活に押されて国内で見かけることは少なくなりましたが、独自のセオリーによるモダンなサウンドとファクトリー・メイドには無い、細部にまで行き届いた丁寧な仕事振りは流石です。納期は受注後、約6ヶ月。その他のモデルに関しても御問合せ下さい。http://www.stellingbanjo.com/

バンジョー教則に関するさまざまな事柄の特集。スクラッグス初心者への最初のアールとしての"Cripple Creek"と"Tom Dooley"と"Long Journey Home"ほか、"Snowflake Reel"、ビル・モンローにおける"Salt Creek"ほか、バンジョーに関する話題満載44頁。

１月号恒例、全米ブルーグラス・フェス・ガイドほか、フロリダ州のライブ・オーク・フェス、メイン州のトーマス・ポイント・ビーチ・フェスの特集や、ブルーグラスを支える女性パブリシスト特集などのほか、米国ブルーグラス情報満載の96頁。

ダン・マーゴリーズ「ハンドメイド弦～猫と馬の尻尾から生まれる音楽」をメイン特集に、アート・ローゼンバウム「北部ジョージアでの１日」、ウォルト・コーケン「ハイウッド・ストリングバンドからの逸話」シリーズ第１回など、オールドタイム／ルーツ音楽情報満載の52頁。

２月に来日するケイシー・ドリーセンのカバーストーリーほか、祝米寿!アール・スクラッグス「誰がブルーグラスを創ったか？①」、セルダム・シーン40周年記念ライブ・リポート「ジョン・ダッフィの思い出とともに」、カントリー・ジェントルメン「1972年１月17日、来日から40年」、きたむらいづみ2ndCD『IZUMI』、ヨーマ・コウコネン＆バリー・ミターホフ来日、長谷川健悦の復興フェス・リポートのほか、日米ブルーグラス情報満載ですよ！

天才ギタリスト、グラント・ゴーディのカバーストーリーほか、アリソン・ブラウン・インタビュー、ジミー赤澤「バンジョー教則を作ったワケ」、宮城・福島「合同復興フェス・リポート」、アパラチアからヒマラヤへ、ビル・モンロー生誕100年記念コンサート・リポート「スクラッグス声明」、WOB2011リポートのほか、日米ブルーグラス情報満載！

サム・ブッシュとデル・マッカーリーのデュオをカバーにIBMAアワードショウ誌上完全リポートほか、斉藤ジョニーのメジャーデビュー！、吉津正司のマンドリン人生後編など特集。